AG真人官方网址室内空间设计论文集锦9篇对传统的认识价值，包括文化史、民俗史、史、军事史、经济史、建筑史、科学史、技术史、教育史等等人类活动的一切方面的历史。现代室内空间设计是一部存在于空间环境之中的大型的、直观的、生动的、全面的史学书。

　　现代室内空间设计有着丰富的记忆，因为她是人类文明的果实。她包括个人的，人民的，民族和国家的。有的是反映人类新时代的脉搏的健康基础。现代室内空间设计本身的美值得提倡、欣赏、发展。它更使城市和乡村千变万化使商业环境不断升级，这绝不是任何当代规划、建筑规划、建筑空间、一种设计所能做到的。那是一种能饱含着历史感溶合现代文明之感的美。

　　室内空间设计的展开，启迪了人的智慧和价值。包括启迪建筑师的创造思维。艺术家、文学家、历史学家、哲学家甚至科学家，都可以从室内空间设计感到什么，学到些什么。

　　可惜目前太过于片面地开发它们而忽视的文化档次，以致祸患累累。由现行建筑空间，室内设计所引起的传统与现代空间。新民族风格绝对不是在传统的文化里拿出一、二种符号原封不动的使用。新的民族风格应在所生长的时代环境里长出适合新的空间的花朵来。这就要求她的速度、情报更科学，更完善的反映现实。

　　在当今能否找出表现民族风格一个新“题目”？从客观上看过于刻求民族风格的设计将陷入或走进狭路。在新的室内空间设计中有传统的文化做基础。在新室内空间中自然产生新的民族风格。在新的时代里民族风格在某种程度上事实上已转换成——世界的全球性流行文化，并形成了一定的范围。

　　人们可以观注现代风格室内空间，实质上现在的世界流行风格就是人类民族传统风格的各层反映。如今的各国家设计师正以本地的发展速度和文化基础创造出地域风格。这种地域风格里有很大的百分比是国际流行风格。她的香味飘进了全世界任何一个角落。每一位空间设计师对她都有不同的反映。

　　设计师本人就是一个比例尺。无论在任何环境里必须拿出这个比例尺（原本比例），对所处的空间进行比例、尺度的比较分析，时间长了自然成了一种职业的习惯。设计意识就是在日常生活中逐步对空间、环境、形态、比例观察而产生的一种职业习惯。

　　与时代的对话不是谁都成功。设计作品的表现手法异常之难是不难想象的。不同的空间，不同的设计要求，给人能够对话的引导是设计师在设计中寻求的道路。室内空间设计就如同人的衣服之间的关系。人对自己的服饰是下一番功夫去思考的。但真正能够找到适合自己形体，展现自己风貌，表现自己性格的服饰，体现出全面修养和知识，不是谁都能找到的感觉。室内空间设计作品的完成，对使用者和观赏者的意见听取是最好的结案。找到适合现代室内空间环境，探讨室内空间环境设计是每一位设计工作者在现时环境空间设计领域里追求空间表现的一个课题。

　　要改变、引导全社会对传统观念的新认识。在现实的环境里找出一条中国民族风格的新表现方法。在五千年历史长河中，国人的建造物里面肯定有适合今天社会文化的精华，努力去寻找定会找出新的表现形式，寻找它为民族风格的发展发行了一张在空间设计领域中跨进21世纪室内空间设计的门票。

　　在室内空间设计物身上附加照搬古代文明符号，是设计上最要不得的东西。文明的历史香味飘进了现代建筑空间，同时香味也飘进了室内空间。而这种香味指在某种程度掺进传统的精神。它是在对传统文化的理解消化基础上所产生的一种时代风貌。这就是设计者今天要追求的时尚，它既要强调历史性、文化性，同时还要产生时代性。

　　认真对每一个细节进行分析，是对一个设计师的设计水平综合评判的唯一标准。把握整体大方的形态，仔细刻划是势态、形态、姿态加强的重要视点。新一代设计师追求的应该是去掉镜框的作品，有新的构思。

　　经济成长和国际化的进展，海外旅行者的进入，国际金融的登陆，国际化饭店的进出，外国建筑师的涌入，中国建筑法的实施，人民生活质量的提高。旅行的大众化，组织化是新空间室内设计的一个大发展的机遇。

　　设计师是提高修养、品位的时候了。对比例、尺度、色彩和造型的完美和谐与统一，是这个时代的要求，精品应该诞生在对环境和条件深入的调查与理解。对维护传统风格、夺回传统风格、唯我独尊、以自我为中心的设计心态应严加克服。积极探索，试图超越，设计观念的异彩纷呈是检验一个设计师的标准。

　　切记设计师匆匆忙忙，顾此失彼建筑物在功能、构造方面，现代人比古代人更科学了，可空间、环境、形象、风格在当今社会里确实成了设计师的一大研究主题。

　　在今天的中国，建筑空间、室内空间的概述已经变得广泛。人类大部分的信息是通过眼睛获得的。一个有着深厚修养文化的设计师很注意新文化的视觉效果。室内设计师更要迅速抓住这一瞬间。

　　欧美近现代在室内空间设计上领先于我国。在设计与施工方面是一体化。形成了欧美风格流行文化。战后的日本涌现出很多有名的建筑师、室内设计师。在探索民族风格的道路上，代表人物那就是安藤忠雄（TANDAO）AG真人。在他的作品里，可以看到日本风土文化+现代技术。也可说他是古典风和现代化的代表人之一。他的作品已被全世界设计人士注目。新的形象，新的空间出现在人的眼前，给人的感受是最好的答案。古代中国人创造了阿房宫、故宫。现代人每进入这上空间环境里都会产生一种民族象征之感。在大设计时代到来之前，青年设计师会不断涌现。期望着象中国文字一样的设计风格出现。切记设计师匆匆忙忙，顾此失彼在中国文化五千年的长河里，有关非常丰富的营养和材宝。找到她最精华的部分用于今天。这一文化的寻找是要靠一个综合性集体才能实现的。随着对外开放不断扩大，对未来的室内空间设计师来说要有一个国际通的设计观念。加入世界多极文化里。实现再创中国民族设计雄风。

　　设计行业的更新我国的室内空间设计师经过了几十年的发展，已初步形成了一支初具实力的职业设计人才宝库，无论从人数量和素质上都达到了一定的水准。世纪之交给室内空间设计师们提供了空间和时间，同样也面临着设计人才的更替，设计队伍重组及来自各方面的压力。室内空间设计师作为一个热门职业的同时也存在着潜伏的危机。

　　2、八十年代改革开放内需外引给中国室内空间设计发展创下了良好环境。这一时期是老设计师与新设计师交替阶段。

　　3、九十年代中期以后室内空间设计逐步走上了正轨。同时出现了大批的年青设计师。室内设计师队伍面临着一个不可抗拒的人员交替。正如改革开放初期老一辈室内空间设计师还发挥着作用，但队伍的中坚力量已由出生于50——60年代的第二代室内设计师所代替。等到了进入21世纪，接力棒将传到80年代出校门的新一代室内设计师的手中。这一代的设计师们将担负起历史赋予的重任。他们在任何一个方面都要显示出了一定的优势。同时也将决定中国室内空间设计今后创作及发展方向。为探索中国现代风格不懈的去追求。

　　餐饮空间类型根据其经营品种和经营模式的不同，其类型也不同，大致可分为中餐厅、西餐厅、主题餐厅、风味餐厅、餐厅等，每一种不同类型的餐厅中，其情感诉求也是不同的。如餐厅中有对某种过往场景和生活细节的怀念的情感诉求；风味餐厅则对某个地方风土人情以及地方民俗文化情感的情感诉求，主题餐厅则是表达表达一种明确的意念或者某个明确的主题，有主旨性和特色性的情感诉求。不同的情感诉求，其设计的载体也存在一定的的差异性。笔者将情景化的使用方法做了大致总结。

　　意向一是物象，是餐饮空间通过材料、灯光、造型等所展现的形象，是具有审美品格的空间形态的物化的一种表现，探讨餐饮空间的情景化设计从审美意象的角度入手。餐饮空间环境带给人的一种思想情感的影响共同构成了餐饮空间环境意象。在设计过程中，可以从“景”入手，分析意向的具体运用，利用意向进行移植和重组并利用设计手段进行新的设计表现，情景的再现可以是一定的情感元素的组合。例如在深圳渔港码头餐厅设计中，运用渔船、水、鱼、冷色调来构成一种冰凉的海底世界的感觉。对空间环境意向的再现主要是对文化情感不同的环境的再现。

　　提到人的行为心理，在餐饮空间设计中，值得一提的是“边界效应”，心理学家研究发现森林、海滩、树丛等的边缘是人们喜欢逗留的区域。在餐饮空间中同样可以观察到这些现象，餐厅临街、临窗的位置通常会最早的上客。这种“边界效应”原自对安全感的需求，餐厅中实墙，卡座总是先占满的。因此餐饮空间中餐桌椅的布置需要合理的利用“边界效应”，除了边界效应之外，在餐饮行为发生的空间中，还有交往的心理需求。在餐饮空间的设计中，可以根据不同的空间形状去适应不同的行为心理需求，例如同样是长方体空间，长宽高比例的不同，给人的感受也不同。窄而高的空间有向上的感觉；细而长的空间会产生向两端的纵深感。层高不至于过分低矮时，这种空间充满亲和力。

　　餐饮空间的情景化设计的目的是要使消费者在被环境中的景所感染从而产生共鸣，达到触景生情的目的，给消费者留下深刻的印象。我们除了在空间界面上运用装饰结构，装饰材料等营造氛围，还应该在平面设计时候，就呈现一定的情感节奏流线。在餐饮空间室内设计的平面设计阶段，情景化设计方法解决的是怎样使到店顾客在餐饮空间中游走、落座的过程中能感受空间中的景的信息刺激的问题。在平面布局的设计中，根据情景改变空间内部的原有轴线，通过对其轴线进行适当的调整的，改变动觉，使情感体验也会起到相应地的变化。另外，充分利用入口、楼梯、柱子等空间去布置情景景观，也是不错的情感化设计方法。

　　幻象空间，指的是利用设计手段，对空间造成扩大、缩小、迷幻、影像交叠等错觉现象，给人一种分不清虚实的错觉幻象。餐饮空间的情景化设计中，可以借鉴到这一原理，但不可滥用。幻象空间的设计手法，可以利用形状不一的镜子来装饰空间的各个界面，使空间呈现出多个影像交叠的感觉。也可以运用空间的色光进行对比，来创造幻象。例如在餐饮空间的就餐区域一般要选择显示指数大于80的光色，而交通空间选择指数较低的，以求达到幻象的感觉。

　　现代餐饮空间的设计中，室内环境的设计，经常会借鉴室外化的造景手法，产生一种空间错觉，使餐饮空间的消费者仿佛置身与室外，给人短暂的空间幻觉感。

　　(1)室内设计的内涵。室内设计即根据建筑物的使用特性与人们的居住需求，运用物质技术手段和建筑美学原理，改变室内居住空间和装饰，美化建筑物内部环境以及其他建筑功能。创造人们物质与精神的室内空间是室内空间设计的基本功能，也是环境设计的重要目的之一。从我国当前建筑工程的分析来说，室内空间设计成为其中重要的一个部门。室内空间设计包括室内空间、色彩、线条以及其他室内功能的设计，包括照明系统、门窗、电器以及其他装饰用品。

　　(2)“人性化”空间设计的内涵。随着人们生活质量的提升，对于环境的要求愈来愈严格，不仅仅满足于空气、阳光、温度等基本需求，更重要的是满足一种自然、和谐、归属、丰富的心理需要，以及一些便捷的生理需求，这些都是“人性化”空间的基本任务之一。所谓人性化空间，即与人们生活习惯、心理需要等因素相联系，并在这基础上不断优化设计，更加符合人们的生活需要。可以这么说，“人性化”空间的设计方案是充分利用艺术、科技融合人们的生活人性化设计，使设计更趋近于人们生活，方便于人们生活，是一种先进的设计理念，也是人们维持资源可持续发展的重要方式。

　　(1)“人性化”的室内空间设计是当前居住环境个性化的体现。随着改革开放的深入进行，人们的思想解放运动也早已开始，倡导个性化和发展个人兴趣已经成为时尚。在室内空间设计中，不同人对于室内空间要求都不同，尤其是人们兴趣、阅历、习惯以及其他特点的不同，使当代“人性化”的室内空间设计有了独特性，我们又称为“个性化”。“人性化”的室内空间设计使室内空间满足于每一位使用者，充分发挥人们的“个性化”理念，对于开阔思想、发展人类文明有着重要的意义。

　　(2)“人性化”的室内空间设计折射出当代人文精神。随着物欲横流时代的到来，人们在物质的追求的同时也不能忽略丰富的精神世界活动，尤其是在室内空间设计中。人们居住在一个个性化、舒适、安全、环保的室内环境，能够保持愉快的心情，大大提高了工作效率，增加了个人的社会价值和社会效益。在“人性化”的室内空间设计中，很多环节都是从人们的基本需求出发，充分发挥“以人为本”的设计理念，可以很大程度上折射出了当代人对于人文精神世界的重视度，也间接地推动了当代人文精神世界的发展。

　　(3)“人性化”的室内空间设计发展了低碳环保技术。环保节能的低碳技术一直是当今世界推崇的资源可持续发展技术，也是当前世界各国各行业可持续发展的核心工作之一。尤其是面对严峻的环境问题，人们对于环境的保护意识逐步提高，因此环保节能技术成为当前环境建设的核心技术。在室内环境设计中，很多设计者把环保节能技术运用其中，使环保节能设计成为“人性化”室内空间设计中重要的设计原则之一。只有将人们的环保节能的设计理念融入室内空间设计中，才能充分发挥“人性化”的应用价值，对推动世界的可持续发展做出贡献。

　　(1)安全性原则。随着建筑行业的发展脚步的加快，人们对于室内环境设计的要求也越来越高，与此同时，所突出的安全问题便越来越严峻。尤其是在室内设计安全问题，一旦发生便不可收拾。据我国室内设计学者的不完全统计显示，有百分之九十的房屋初次装修后不能得到用户的肯定，部分被要求对房屋再次装修。在这些调查结果中，有百分之七十的用户反映来自于室内有害气体、物质过多，直接影响了用户的健康。百分之二十表示室内环境设计合理性不够，比如厨房过道较小、卧室物件摆放设计不合理等，间接地造成安全隐患。由此观之，“人性化”室内空间设计安全性原则的重要性，必须确保在设计安全的前提下才能进行其他设计。在设计过程中，应当避免设计尖锐的突出物，如果必须设计，可以适当增加保护网。如果用户需要拆除墙体以满足其他设计需求，必须建立在室内整体墙体结构安全的前提下;减少有害装修物质的使用，这也是对装修工作人员和居住用户健康安全的一种保护措施之一。总的来说，安全性原则是“人性化”室内空间设计的首要原则，一切违背安全性原则的室内空间设计工作都是不会被允许的。

　　(2)舒适性原则。“人性化”室内空间设计的目的是为了满足人们不同的心理需要，也是个人个性化的体现之一，只有舒适、温馨的室内空间才会被人们愉快接受。“人性化”的室内空间设计舒适性原则要求我们从人的视觉舒适、心理舒适、行为舒适、居住舒适等当面入手，保证设计的合理性和舒适性。

　　(3)环保性原则。上文笔者也提高，环保性原则是“人性化”室内空间设计的基本原则之一，也是当前世界发展的重要原则之一。在“人性化”室内空间设计过程中，设计工作者保持一个“人与自然”和谐统一设计理念，充分为环境保护设计思考，减少对不可再生资源的消耗，保持可持续发展的设计理念，是广大用户所接受的，直接推动世界环保节能工作的进行。

　　“人性化”室内空间设计已经在全世界范围内广泛应用，它已经流行为一种室内的基本设计理念，受到很多室内设计工作者的追捧和喜爱。与此同时，人们也逐渐将“人性化”室内空间设计理念作为发展研究方向之一，不断满足广大用户的个性化设计需要。

　　(1)贴近自然的“人性化”设计应用。根据人们喜欢大自然的特点，充分利用接近大自然的色彩组合和材质，充分发挥色彩对于人们心理的作用，使人们的生活贴近大自然，从而达到“个性化”的目的。特别是一些纬度高的国家和地区，运用暖色调作为基本设计色调，使人们感觉到来自大自然的怀抱，大大增添了舒适度。与此同时，“人性化”的室内空间设计，能够有效地拉近了人们与大自然之间的距离，看起来简单实则非常有效。

　　(2)“人性化”在室内空间改动上的应用。对于室内空间设计来说，往往很大部分是不能一次性满足所有用户的，因此“人性化”的空间改动成为当前室内设计的常见工作之一。尤其是当前房价市场居高不下的中国，合理地利用好每一寸室内空间，对消费者有着莫大的意义。因此，在室内设计时，减少多余摆置物体的空间设计，增加室内空间的利用率;增加阶梯式环绕设计楼梯，并在室内结构安全的前提下适当增加内凹墙体的设计(比如内凹橱窗、阳台等)。可以这么说，“人性化”设计在室内空间改动上的应用直接增加了用户的空间使用额，即符合当前“人性化”室内空间设计的几个原则，又能为房产企业增加竞争力度。

　　(3)“人性化”在世界环保上的应用。环保意识在当今世界已经普及，因此“人性化”的室内空间设计在世界环保节能上的应用案例也颇为广泛。在日常的设计过程中，使用简单环保的装修材料，增加环保节能的太阳能、风能等储能设备供能;在建筑屋顶增设环保节能雨水收集箱，改造室内水管布置，并经过过滤、净化，使雨水充分循环满足于日常的生活需要;厨房水收集池可以经改造接入花园或者厕所，增加水资源的利用次数。总的开说，“人性化”在室内空间设计应用的典型性实例还有很多，笔者便不多提及了，只有充分把握住环保节能技术，才能增加“人性化”在室内空间上的应用，不断促进室内空间设计的发展。

　　激“情”入“境”，“情”随“境”生，幼儿体验的生成离不开具体的形象。情境空间是根据教学要求和幼儿成长需要，通过对幼儿园室内空间的创设，对幼儿进行感官刺激，引起幼儿强烈的好奇心，调动主动性，引导学生通过对客观事物的感觉、知觉、联想转化为经验、情感、记忆等现实状态，满足内心深处的需求，继而达到一种共鸣。幼儿园体验式教学把情境分为真实情境、模拟情境和虚拟情境三类。

　　⑴真实情境。“真实情境指幼儿生活周围的自然、社会情境，利用自然、社会环境进行教学，让幼儿感受大自然和社会的美好和变化，使其产生一定的情感体验。”

　　⑵模拟情境。模拟情境是指“运用音乐、图画、实物、戏剧、幻灯片、录像、多媒体动画等来创设或再现某一情境。”这种模拟，实际上就是人为优化环境。

　　⑶虚拟情境。与“模拟情境”相比，“虚拟情境”就不再有客观存在的“道具”和人物。它不再有具体的形象，而是教师通过语言描述出来并在幼儿头脑中形成的情境。在室内空间设计中，可以根据使用需求和三种不同情境的特征灵活使用。无论是哪种情境，都必须满足形象、生动、趣味的要求，要符合幼儿的知识水平和身心发展特点。这样才能充分调动幼儿思维的积极性，激发幼儿的感知与体验，使他们能够全身心地投入到教学活动中去。在情境空间中，要给予幼儿充分表达、交流和交往的机会。

　　我国现有的幼儿园大多采取严格的分班管理制度，各司其教，互不往来。在这种制度下，建筑空间组合多是分隔和封闭的。这种保守的教育方式和封闭的建筑模式，实际上限制和束缚了儿童活泼、好动的天性，不利于幼儿的身心发展。幼儿园是促使幼儿实现从“生物人”到“社会人”转变的重要场所。因此，幼儿园室内空间设计应从幼儿交往的基本需求出发，让幼儿的学前教育更加多元化。其次，幼儿园的学生，由于处在年龄和身体的发育阶段，不同时期身高、体重、以及行动范围、社会性都有很大的差异。把从小空间到大空间的规模相互组合，使玩耍与学习、室内与室外连成一个连续的整体，并且设置各种各样的空间体验、及一些活动的场所。突破狭小、封闭的活动单元模式，使幼儿能够在层次丰富、功能多样的空间中身心愉悦地进行游戏、活动，在体验中完成知识的累积，促进身心的发展。

　　⑴体验式教学下的室内空间布局。在幼儿园建筑空间设计中，要充分考虑空间的功能性，合理、有序地组织空间。体验式教学是一种创新的教学模式，体验式室内空间也是幼儿园设计中的亮点。因此，在整个幼儿园建筑空间环境中，应处在较为重要的位置上，充分发挥其展示、交流的作用。例如将手作教室安排在离建筑空间入口较近的位置，将小朋友和老师一起敲打土块、筛细土、和泥巴、做泥工等一系列体验活动过程展示出来。让每个参与活动的小朋友所表现出的积极性吸引更多对幼儿园有抵触情绪的小朋友，使他们在好奇心的驱使下产生浓厚的学习兴趣。此外，幼儿园设计中可以突破现有的平面条块划分的布局形式。既可以采用围绕多功能厅来组织空间，突破狭小、封闭的活动单元模式；也可以扩展过去的单一功能的走廊，以走廊为纽带串联起各个班级单元的模式，通过空间可转化为综合性空间。这样首先扩大了幼儿的活动范围，使各个公共区域得到了延伸和放大；其次，为幼儿的社交体验提供了场所，增加了不同年龄段幼儿之间相互交往的机会，满足了幼儿的交往需求。

　　⑵灵活、可变的室内空间环境。在空间的组织与划分方面，多使用轻体墙及灵活隔断划分空间，创设层次丰富的空间环境。以一种柔性的、开放的环境来取代那种刚性的、封闭的环境，使设计走向主动。灵活隔断能够较为方便地实现局部空间的可变性，并且具有丰富多样的形式，有很好的装饰作用。根据设计主题的不同可以较为便利地运用隔断围合空间进行情境空间的创造。

　　⑴根据设计主题合理使用色彩。在创设情境空间的过程中，总是要围绕某一主题内容进行设计。其中，色彩是最直观和最具有刺激性的表达手法。例如“彩色的非洲”教学活动，通过使用非洲常见的装饰色彩，如明快的红色、绿色、等，作为室内空间环境的局部点缀，在墙面、地面、顶面上利用各种不同的材料和元素加以使用，配合影像播放和教师引导，充分表现出非洲人民热烈奔放的性情和非洲大地原始、野性的美感，让儿童有身临其境的感受。⑵根据幼儿成长需求进行色彩设计。教室空间的色彩是蓝色为主，代表了放松、大海、世界和梦想，是对刚入园的幼儿想象力的发展和好奇心的刺激。橙色为主的室内空间设计，是代表设计者对入园1-2年儿童促进其精神发展和运动刺激的设想。幼儿入园2-3年的空间选择绿色，表示促进儿童与自然接触的意愿。虽然儿童喜欢明快和饱和的色彩，但是如大红、橘红等过于饱和艳丽的颜色不适宜在幼儿园室内设计中大量使用，因为它会使儿童过于兴奋。偏向柔和、雅致的颜色，或者反射系数较高的白色或浅色系会令儿童感到情切和放松。

　　幼儿认识世界从自我开始，会将周边事物简化成为单一符号，逐步感受到他人的存在，并由此开始对环境、人物、物体产生初步认识。在设计过程中，有意识的利用场地布置丰富多彩的儿童设施，提供多样化的生动形象的塑造物，使儿童的最基本的认识能力得以发展，促进幼儿智力发展。此外，在设计过程中设计师不能仅以当前的使用需求和设计效果为最终目标，应该为设计留有余地，应该更多地发挥幼儿、老师和家长的主动性。例如在打造体验自然的场景空间时，留有一定的空间，由幼儿提供所需的种子、花卉或苗木，让幼儿在老师及家长的帮助下精心培训，体验发芽、开花、结果的植物生长过程，将幼儿的积极性充分调动起来，让幼儿能够对幼儿园产生归属感。

　　当代室内设计美学最显著的特征之一，就是审美思维的变化，它在现代哲学与科学思想的双重影响和推动下发生了历史性的变革，因而完全摆脱了总体性的、线型的和理性的思维惯性，迈向了一种更富有当代性的新思维之路。当代室内设计不仅需要满足人们的生理、心理等要求，从环境整体的高度综合地处理人与环境、人际交往、文化内涵、实用功能等多项关系，而且需要注重表达审美情感、体现审美意义和价值。因此，美学理论为当代室内设计提供了指导性的作用。

　　室内空间的布局也是离不开美学的，如何在一定的空间里组织合理而美观的布局很重要。首先我们要对建筑物的总体布局、功能分析、人流动向以及结构体系等有深入的了解，在室内设计时对室内空间和平面布置予以完善。

　　秩序往往称为美的总代表，一切美的原理均是代表着一定的秩序美。如对称布置就是一种平和的秩序，比例有着增长和减弱的秩序，渐变有着大小远近的秩序，总之秩序也就是有规律性。

　　在室内装饰中，秩序是表现在室内空间的各种线条、饰面、造型体，以及色彩、材料质感的组合中，这些组合都相互联系有着一定的规律。同时，家具的陈设，装饰物品摆设都必须按照一定的秩序规律。在室内装饰中，常常按格调确定秩序，以避免零乱。在有秩序的基础上组织变化，以避免单调。

　　其次是空间要更加和谐跟符合人们的需求。和谐是指在造型、色彩和材质方面柔和与融洽。室内装饰中不仅要求饰在的和谐，而且要求整个室内空间的和谐，无论是建筑结构与家具之间、家具与摆设品之间、空具与家具之间，应该组成一个和谐的整体。

　　造型的和谐是指在一个室内空间或一个立面上，造型的风格与形式要统一协调。如果在一个室内空间内，有西式、中式、现代、古典的几种造型风格，就会产生杂乱的不和谐感。

　　色彩的和谐是指在一个室内空间内，用色不可过多，一般不可多于四种色彩。而且采用调合色，相近色，或采用色系中的色彩。

　　当代室内设计的另一个显着特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时，其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。

　　室内的照明，色彩，一定要和谐。室内光照是指室内环境的天然采光和人工照明，光照除了能满足正常的工作生活环境的采光、照明要求外，光照和光影效果还能有效地起到烘托室内环境气氛的作用。色彩是室内设计中最为生动、最为活跃的因素，室内色彩往往给人们留下室内环境的第一印象。 色彩最具表现力，通过人们的视觉感受产生的生理、心理和类似物理的效应，形成丰富的联想、深刻的寓意和象征。

　　处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计，或称室内环境设计，应确立整体环境的设计观念，这里的“环境”有两层含义：其一是指建筑实体围合形成的室内环境，它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素；其二是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。

　　室内设计的“里”，和室外大环境的“外”，具有相辅相成辩证统一的关系，作为大环境系列“链中一环”的室内设计，不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计，就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计缺失内涵而流于一般，设计构思局限封闭。

　　当代室内设计的另一个显著特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时，其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。

　　在室内环境的创造中，现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性，而且还高度重视科学性，及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看，具有创新风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外，在设计表现方面，计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用，可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。例如美籍华裔著名建筑大师贝聿铭先生，早在20世纪80年代来中国讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案，就是以电子计算机绘制的，这些精确绘制的非直角的形体和空间关系，极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象，并把新技术产生的视觉美感展现在我们面前。

　　室内设计是指使用建设设计的基本原理和技术手段，按照建筑物所处环境、使用性质和相应标准，创造出适合人们居住的室内环境，使其具有优美、舒适、功能合理等特点，能满足人们精神生活的基本需要和物质生活的需要。室外设计由景观设计、建筑设计和公共艺术设计等方面构成，包含的内容较多，几乎包含除广告设计和平面设计之外的艺术设计，又有别于室内设计。

　　（1）重点突出色彩的象征意义。色彩可以对人们的心理或生理造成影响，红色性格外向而刚烈，较为温暖，使人们产生兴奋、紧张、冲动、激动的情绪。性格高傲、冷漠。蓝色性格内向而朴实，使人们产生宁静、深远的情绪。不同的文化背景、生活环境和个人经历使人们对色彩的认识和效应不同。不论是室内设计师还是室外设计师都应当根据不同的设计地域和不同年龄段的周围人群适当的确定用色，不能仅凭个人喜好，随意确定。

　　（2）用色具有秩序性。室内外设计用色时应当满足秩序性的要求，有组织性、有条理性的对各种色彩进行合理安排，使设计整体满足规律性、逻辑性，表达色彩之间的协调美，禁忌杂乱无章。

　　（3）无论是室内设计还是室外设计，主色和配色之间应当保持一定的主从关系，保证主色在设计整体中的主体地位，起到支配画面的作用。配色可以选择与主色对比的颜色，在设计整体中占从属地位，起到渲染画面、增强感染力的作用。主色与配色之间的主从关系具有相互性，主色的主体地位离不开配色的映衬与烘托。室内外设计时必须有节制性的、有节奏性的对配色的灰艳、明暗调和色相等进行选用、处理，做到主色与配色之间相互协调，相得益彰，防止配色喧宾夺主，影响主色发挥主体作用。

　　（4）室内设计和室外设计用色时应当均衡，室内外设计用色均衡是指有秩序、灵活的均衡。用色均衡主要体现在色彩造型上，使用色强弱、用色面积分布和用色轻重之间相互均衡，带给人们平衡的视觉效果。用色均衡的影响因素包括两点，即色彩属性和色彩面积。室内外设计师进行色彩配置时，应当保证用色面积、用色强弱、用色纯度、用色明度、用色量的配置均衡，按照设计的整体构图做到视觉均衡。

　　室内设计和室外设计用色的规律体现在对比色配置、中差色配置、无彩色配置、同类色配置和有彩色配置等方面。

　　（1）室内设计和室外设计用色时首先应当确定空间的基本色调和基本风格。空间的基本色调按照不同的色彩纯度分为灰色调和鲜色调；按照不同的色彩明度分为浅色调和深色调；按照不同的色相分为冷色调和暖色调。空间的基本风格主要包括淡雅柔和、庄重华丽、欢快热烈、鲜亮活泼等。

　　（2）室内外设计的色彩选择时应当做到相互统一和谐、丰富多彩，但颜色不宜过多，以免破坏空间整体性。运用色调搭配方法合理选择、配置，色调搭配方法包括邻近色搭配、同类色搭配和对比色搭配。颜色与颜色之间应当相互呼应、衔接和过渡。

　　（3）无论是室内设计用色还是室外设计用色都应当充分考虑使用者的基本要求和生活需求。设计过程中应当与使用者进行充分沟通，准确判断使用者的基本要求、生活需要和理想空间形态，尽量使创造出来的室内空间或室外空间接近使用者的理想空间。设计用色时应当做到以人为本，提高室内空间和室外空间的设计质量和使用者对设计工作的满意度。

　　色彩分为有彩色和无彩色两类，红、绿、黄等为有彩色，灰、黑、白为无彩色。不同的用色可以产生不同的室内外风格，给人的视觉感受也不同。室内空间和室外空间不同的使用功能、使用目的，使人们对空间的形式风格产生不同的要求AG真人。色彩是表现空间风格的主要手段。红色、等亮色可以表现鲜亮活泼、欢快热烈的空间风格，蓝色、绿色等偏冷色可以表现淡雅柔和的空间风格，紫色、灰色可以表现庄重华丽的空间风格。笔者查阅了大量的资料和有关文献，从室内外设计用色的原则和规律两方面研究室内外设计用色，供读者参考。关于室内外设计其他方面的研究仍需要广大学生深入探讨。

　　[论文摘要]步入90年代，室内空间设计在飞速发展，“传统”概念向模糊化发展，世界流行文化室内空间设计师越来越注重“共性化的创造。室内空间设计更有几种引人注目之处，如大型复合商业设施的升级，历史文化的香味，自然材料的应用，高科技的应用，中国在近50年里室内空间设计有了很大的发展，今后应在国际新文化环境的创造方面予以更多的重视。

　　设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改造世界，改善环境，提高人类生存的生活质量。经济发展和城市大量建设，给建筑师提供了无穷的设计机会。

　　室内设计作为一种学科随着与应用科学，艺术一起不断的深入发展，为人类提供更新，更进步的空间和更广阔的生存空间理念，思维空间，从而推动着社会生活的精神文明进步，提升大众的生活品质，为大众真实地服务着。

　　现代艺术设计在中国，只有短短的二十几年的历史。如果说中国现代艺术设计的第一代（也就是二十几年前从美术中分离出来，扯起现代艺术设计大旗的艺术家和设计师），为完成了开天辟地的使命，那么，发展到今天的现代设计，则需要我们新生代艺术家和设计师，探索和建立中国现代艺术设计理论。从古到今，从原始到成熟，在发展形式上，属于时间维的纵向状态，趋向于潜伏期。与设计艺术相区别，艺术设计更多属于现状的研究范畴。属于空间维的横向状态。趋向于爆发期。可以说当设计艺术处于空间维的横向发展机会中关注的越多，受重视的程度就越大，那么潜伏期也就相应的爆发，其实目前我们所处于的中西文化的碰撞，正是设计艺术的发展爆发期。

　　对于一种潮流时尚的追求，是社会人们要求进步的一种表现，而从事表达实现这一追逐的设计师行业的设计人不应只站在商业因素的左右去“巧妙”变化，更应该深入了解室内空间艺术设计的实际内涵，体现人文关怀的一种精神，彰显自己艺术修养和品位人生的态度，去引导时尚，真实地实现大众愿望而服务于大众，不只是简单的“迎合服务”的商业因素左右求全。

　　民族风格的新发展是一件让各国设计师们共同追求的课题，现代社会单纯的说某种东西是民族风格是会让人发笑的。新风格的出现也是新文化到来的预兆。运用传统的文化思想的香味，结合今天的科学技术创造出的作品自然会产生新的民族文化和风格，她的世界文化既民族综合创新探索追求。现代世界室内空间设计流行的风格就是民族共存，共追求的新风格。对传统的认识价值，包括文化史、民俗史、史、军事史、经济史、建筑史、科学史、技术史、教育史等等人类活动的一切方面的历史。现代室内空间设计是一部存在于空间环境之中的大型的、直观的、生动的、全面的史学书。

　　不断延续风格，潮流与社会经济活动的需要，相互贯穿与延续，深入考量，而不是把自己的范畴圈起来，在狭义的范围内玩起“设计”的游戏，这将在未来的工作效果与格局受到很大的拘束，这对刚刚投入到室内设计这个领域的设计人非常不利。所以设计师在将来的思维空间中以地方概念为出发，综合全面的学习多元化知识信息并能主动地融入与国际接轨的观点，检视设计方案，创造自己的风格，多元思维，全面，科技，生态的维系目标，必将随社会发展而发展，同行服务于大众，树立设计师自己的社会价值。

　　设计师本人就是一个比例尺。无论在任何环境里必须拿出这个比例尺，对所处的空间进行比例、尺度的比较分析，时间长了自然成了一种职业的习惯。设计意识就是在日常生活中逐步对空间、环境、形态、比例观察而产生的一种职业习惯。

　　设计作品的表现手法异常之难是不难想象的。不同的空间，不同的设计要求，给人能够对话的引导是设计师在设计中寻求的道路。找到适合现代室内空间环境，探讨室内空间环境设计是每一位设计工作者在现时环境空间设计领域里追求空间表现的一个课题。

　　要改变、引导全社会对传统观念的新认识。在现实的环境里找出一条中国民族风格的新表现方法。在五千年历史长河中，国人的建造物里面肯定有适合今天社会文化的精华，努力去寻找定会找出新的表现形式，寻找它为民族风格的发展发行了一张在空间设计领域中跨进21世纪室内空间设计的门票。

　　在室内空间设计物身上附加照搬古代文明符号，是设计上最要不得的东西。文明的历史香味飘进了现代建筑空间，同时香味也飘进了室内空间。而这种香味指在某种程度掺进传统的精神。它是在对传统文化的理解消化基础上所产生的一种时代风貌。这就是设计者今天要追求的时尚，它既要强调历史性、文化性，同时还要产生时代性。

　　认真对每一个细节进行分析，是对一个设计师的设计水平综合评判的唯一标准。把握整体大方的形态，仔细刻画是势态、形态、姿态加强的重要视点。新一代设计师追求的应该是去掉镜框的作品，有新的构思。

　　设计师是提高修养、品位的时候了。对比例、尺度、色彩和造型的完美和谐与统一，是这个时代的要求，精品应该诞生在对环境和条件深入的调查与理解。 对维护传统风格、夺回传统风格、唯我独尊、以自我为中心的设计心态应严加克服。积极探索，试图超越，设计观念的异彩纷呈是检验一个设计师的标准。

　　切记设计师匆匆忙忙，顾此失彼 建筑物在功能、构造方面，现代人比古代人更科学了，可空间、环境、形象、风格在当今社会里确实成了设计师的一大研究主题。

　　设计行业的更新 我国的室内空间设计师经过了几十年的发展，已初步形成了一支初具实力的职业设计人才宝库，无论从人数量和素质上都达到了一定的水准。同样也面临着设计人才的更替，设计队伍重组及来自各方面的压力。室内空间设计师作为一个热门职业的同时也存在着潜伏的危机。

　　九十年代中期以后室内空间设计逐步走上了正轨。同时出现了大批的年青设计师。 室内设计师队伍面临着一个不可抗拒的人员交替。正如改革开放初期老一辈室内空间设计师还发挥着作用，但队伍的中坚力量已由出生于5060年代的第二代室内设计师所代替。等到了进入21世纪，接力棒将传到80年代出校门的新一代室内设计师的手中。这一代的设计师们将担负起历史赋予的重任。他们在任何一个方面都要显示出了一定的优势。同时也将决定中国室内空间设计今后创作及发展方向。

　　相信，21世纪的未来人类生活方式的将对人生活息息相关的室内设计产生巨大震撼。人类的生活需求更趋于个人的“专有”。设计师是一个为各类人服务的综合产业。也许这种性的变革，会把我们今天所坚信不移的生活理念“砸”个粉碎，但我们如果已准备好自己的知识，坚信，室内设计将会给日益发展的人类社会创造更加美好的未来。室内设计将更加“以人为本”，给人类更加关爱。

　　[作者简介]杨广荣（1978— ）男，江苏南京人，江苏农林职业技术学院，讲师，硕士，研究方向为艺术设计。（江苏 镇江 212400）

　　高职高专环境艺术设计，在专业就业内容上一般分为室内设计和景观设计两大块，室内设计既是一个专业方向，也是一门专业课程，国内室内设计是装饰艺术设计、建筑装饰工程技术、室内设计技术、建筑设计技术四个专业的基础课。以高职高专环境艺术设计专业为例，学生在毕业后的就业方向主要包括景观设计、室内设计、设计施工、陈设设计与相关配套等，而室内设计课程是专业方向的核心与基础，对于环境艺术设计专业有着广泛的影响。在国外，室内设计专业课程更多地倾向于视觉传达能力的培养与实践，与国内高职教育的现状差异性较大，可参照性较小。因此，进行室内设计课程教学方面的研究，对提高室内设计课程教学效果有较大的帮助AG真人。

　　在高职高专环境艺术设计课程体系中，室内设计通常作为一门专业主干课程安排在第二、三学期，约90～120学时，教学内容主要为室内设计史论、室内空间划分、室内界面设计、设计色彩、风格、不同性质室内空间设计以及室内陈设等。室内设计课程是一个系统性较强的课程，涉及美术、建筑基础、工艺装饰、工程学、材料学、色彩学等多个学科领域，教学目的是培养学生全面分析室内空间并进行系统设计的工作能力。高职高专学生在校学习时间多数为五个学期，第六学期为顶岗实习阶段，在校学习时间相对较短，结合生源素质和教学模式，高职高专环境艺术设计专业的室内设计课程教学普遍存在着以下问题：

　　1.学生的基础能力薄弱。随着招生规模的扩大和“艺考热”，高职高专艺术类在校生数量呈上升趋势，但对于艺术设计相关专业的学生来说，高考考试内容一般为基础的美术加试，学生缺乏一定的专业认识，对室内设计专业缺乏了解。室内设计是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、设计、建筑、装饰等领域，学生除了要有扎实的美术和设计基础外，还要有良好的学习习惯和较好的综合素质，而这恰恰是高职高专学生的薄弱点。

　　2.专业教学课程设置不合理。首先，体现在人才培养方案制订方面，一些学校环境艺术设计专业人才培养目标方面不够明确，室内设计方面的课程教师引导的多点，学生就以室内设计专业自居，相反学生就以景观设计专业自居，弱化了“一个界面两个就业方向”的人才培养目标。随着各大院校室内设计精品课程的建设以及网络资源的共享，在室内设计课程教学方面，很多学校相互模仿，教学内容大同小异，在课程的理论教学和实践教学的比例上处理不当。其次，各大学校缺乏自身的专业特色，在环境艺术设计专业建设方面缺乏个性，导致毕业生缺乏相对突出的竞争力。室内设计课程教学内容综合性强，在常规教学过程中，专业教师必须具备广泛的知识面，提高学生学习兴趣，否则会使学生学完课程印象不深。从企业回馈信息反映，学生在进行相关室内设计项目时，往往不知如何全面、系统地分析和操作。

　　3.课程教学方法定位不准确。当下，各大高职院校环境艺术设计专业多数专业课程都在推进项目化教学、工作室式教学等教学模式，而相对于环境艺术设计专业课程体系而言，室内设计课程属于实践类课程，有一定的理论性课程性质，而对于大一下学期或者大二上学期的学生而言，根本不具备室内设计实践操作的能力和条件，学生必须具备一定的理论基础，配以相应的案例分析，才能不断积累实践项目操作能力，因此过多地模仿项目化、工作室化等教学模式，不依据自身专业体系的个性化特征，往往会让学生在学习过程中感到迷惘。

　　4.课程实践环节的缺乏。室内设计课程是技术性和艺术性特征的综合体，要求学生除具备一定的造型、色彩等能力基础外，还要有一定的实践体验。而在常规教学过程中，实践环节相对较少，体现为实践教学学时、“双师型”专业指导教师、实践基地等方面的短缺，使得常规理论教学成为“纸上谈兵”。有些学校要求学生利用假期到企业实习，这种实践方式在时间上不连续，学生难以获得对室内设计系统的认识；校外企业实习地点分散，教师无法跟踪指导，企业没有接纳和指导学生的义务，部分学生甚至找不到实习机会，因此学生在大学期间，利用假期到企业实习这一举措往往效果不够理想。

　　5.相关课程教学内容较“独立”，缺乏相互贯通。在环境艺术设计专业的课程体系中，在室内设计课程开设前，一般辅以专业基础课程，包括设计制图、造型基础、建筑理论等，这些课程在教学过程中，往往以大环境为主，缺乏对专业的考虑，不能顾及后续课程的教学需求，使得各课程相互孤立，导致专业课程体系不够完整。此外，环境艺术专业在开设室内设计课程时，还开设其他专业课程，如景观设计、观赏植物等相对于户外的课程，但在教学和实践上缺乏一定的协调性，导致同一时间内，学生专业学习丧失方向，目标不明确，学习效果不理想。

　　1.找准课程定位。在找准室内设计课程定位前，必须对高职高专环境艺术设计专业的就业方向以及对人才需求的标准和要求进行讨论。环境艺术设计专业最终是面向人居环境的艺术设计与技术实施，人居环境从狭义方面讲包括室内和室外，因此，室内设计课程是满足环境艺术设计专业室内设计方面的基础课程，也是专业课程体系中的核心课程，往往能够引导学生往具体的职业方向发展。课程应在相应基础课程开设后进行，如设计制图、设计基础、建筑理论等，使得学生在学习室内设计时，能有一定的专业设计思想和基础性知识。

　　2.依据特色，合理安排课时分配。除艺术类高职高专外，普通高职高专在开设环境艺术设计专业时，必须有自己的特色和较强的职业竞争力。因此，课程教学必须因地制宜，在具体室内设计的课程安排与课时分配方面有以下考虑：

　　一是室内设计课程在环境艺术课程体系中的定位与安排。根据环境艺术设计专业室内设计就业方向来看，需要学生在学校期间能够较为系统地掌握室内设计基础理论，同时具备系统室内设计的技能，因此，在室内设计课程定位方面，应将室内设计课程分成夯实基础和综合实训两个阶段，分解成室内设计原理和室内空间专项设计两门课程，前者室内设计原理在一年级下学期或者二年级上学期开设，为专业基础课程，重点以室内设计基础理论为主，配以专题设计训练，提升学生对室内设计基础理论的认识；后者室内空间专项设计课程在三年级上学期开设，为专业核心课程，采用项目化或者工作室化教学模式，以学生团队形式完成不同专题的综合设计项目，系统运用所学各课程知识完成不同性质、功能的室内空间设计。

　　二是室内设计课程的具体课时规划。以普通高职院校的环境艺术设计专业为例，从室内设计基础原理的性质考虑，室内设计课程每周4课时，总计90学时左右，在课时分配上采用“1/2学期的理论讲授+1/2的理实一体讲授+1周的课程设计环节”的形式。第一部分的理论讲授旨在让学生较好地认识室内设计，了解室内设计的任务和工作内容；第二部分的理实一体讲授主要依据相应的专业知识，设计一些室内空间的局部环节，如背景墙设计、顶棚设计等；最后在课程内容结束后，通过一个星期的课程设计，完成教师制定的空间设计，一般以某一性质、功能的室内空间为设计平台，全面地完成某一空间设计，包括室内界面、装饰造型、照明设计等，最终完成平面、顶面、侧立面的设计，以及主背景的设计图纸和相应的空间装饰透视效果图。从室内空间专项设计角度出发，在大三上学期之前，基本上完成了与室内设计专业方向的专业支撑课程，包括装饰材料与构造、家具设计、陈设设计等，通过结合前面所学课程，融会贯通，开设室内空间专项设计，一般考虑课时90～100学时。在这个环节里，宜采用项目化、工作室形式的教学模式，在课程上课过程中，以“案例分析+命题”的方式，小组团队合作的形式完成整体设计方案，包括全面系统的设计图纸，最后模拟项目招投标的形式进行方案评讲，模拟公司实际业务操作流程，以实现课堂教学与企业实践的无缝对接。期末再进行一周的课程设计，由专业教师命题，学生单独系统地完成全套设计及图纸。

　　3.合理使用教学方法。（1）理论内容“实务化”。在室内设计原理基础教学内容方面，以实际工作中的目标任务为行动导向，讲授在实际设计过程中比较有用的专业理论或者实务知识，应由市场为导向，配以相关设计理论，达到“教而不空，学而不乏”，不空放理论的教学效果。（2）专题内容“模块化”。无论是室内设计原理课程的教学过程，还是室内空间专项设计的教学过程，都要将教学内容按照专题分成若干模块，在一些概念性、规则性理论方面，以专题模块化形式的教学，让学生重点认识、掌握相对应知识点的核心内容，从而使得教学内容和配套训练更加紧密，具有实际生产性意义。（3）项目分析法。 项目分析法适合于室内空间专项设计课程。室内空间专项设计内容一般包括居住空间、交通空间、商业空间、办公空间、旅游空间、医疗空间、餐饮空间等不同性质、功能空间的系统设计方法和实践，因此要以项目分析法，结合案例分析，如主题别墅室内空间设计项目、某地铁站或火车站大厅设计项目、某中型主题商业广场室内空间设计项目、某企业写字楼设计项目、主题酒店设计项目、某美容院室内空间设计项目、某主题酒楼室内空间设计项目等，对给定空间进行全面而系统的设计，通过课堂的案例分析，学生会形成一定的思维模式，并结合自主创新，较好地完成相关设计。（4）工作组模式实训教学。 在室内空间专项设计课程中，进行项目操作时可将班级学生分成若干个项目组，以工作组为实践单位；在实行模块化教学的过程中，项目组成员根据各自的特长完成方案设计、图纸设计、图纸绘制、技术图纸、设计方案投标解说等一系列过程，教师予以指导，实现课堂项目与企业实际项目的无缝接轨，达到较好的团队训练、团队合作效果。

　　室内设计课程在环境艺术设计专业的课程体系中占有重要的地位，对环境艺术设计专业学生从事相关室内设计行业有着决定性的作用，室内设计课程中的理论教学与实际教学必须根据专业特征以及办学优势、特色，进行合理调整和布局。在室内设计课程教学过程中，要不断向学生灌输企业实际操作过程中的一些市场规则，如招投标的运作、项目操作实务、工程施工实务方面的具体方法与规则等，使课堂项目紧紧围绕企业实践开展。在室内设计课程艺术性设计方面，必须加大学生对文化、民俗、材料工艺、宅配等的认识，提高其对室内设计项目内容的认识，从而系统地学好室内设计课程，为就业打下坚实的基础。

　　[1]蒋庆斌，徐国庆.基于工作任务的职业教育项目课程研究[J].职业技术教育，2005（22）.

　　目前，国内的室内设计行业还处于发展上升阶段，很多室内设计作品往往一味追求室内设计的美观，而忽略了室内设计的最初目的，即创造人性化空间，提高居住环境的舒适性。中国自古以来重视人自身的精神活动，认为自然与人本来就是不可分离的统一体，自然是与人的本性相同，与人的生存方式息息相关，相互交融，更多地追求和体验人与自然契合无间的一种人生境界和精神状态，重视内在精神境界。使用者的这种追求，使“以人为本”的设计上升到对人的精神关怀。由此可见，“人性化”在室内设计中是十分重要的。

　　室内设计主要是依据建筑物所处环境、使用的性质以及相应标准，严格遵循建筑美学原则，再通过物质技术手段，其功能合理、舒适优美、能够满足人们物质生活和精神生活所需，使空间环境具有使用价值，在满足人们相应的功能要求同时，也能体现不同的历史文脉、建筑风格以及环境气氛等精神因素。室内设计应该以人为本，努力创造和谐美好的建筑环境。具体的说，可以将室内设计做出以下概括：首先，室内设计是精神和物质、艺术和科技的辨证统一；其次，室内设计是在指定的建筑内部空间环境中开展的对行为做出的计划与规范；第三，室内设计还是一门属于建筑学的组成部分的学科，可谓是建筑设计工作的深化延续；第四，室内设计内涵定义处于不断动态发展进程中，不可以用僵硬、静止的思想去理解它，而应结合实践工作修整室内设计工作。从当前情况看，人们都在追求物质生活，生活环境更趋向于庸俗的非人性化方向发展，生态破坏以及能源短缺问题情况日趋严重。因此，应立足于人性化设计理念，正确认识人们的生理与心理需求，严格遵循人与自然协调统一的相关原则，创造和谐的人类活动氛围，营造出健康绿色且有益于人们身心发展的室内环境。人性化的空间设计能够为人们尽可能提供良好精神与物质生活条件，符合改善环境质量的相关要求，满足建筑功能需求，其中尤其要注意的是把控心理尺度，强化突显环境格调跟气氛、色彩等内容应用，目的是增加用户室内心理感价值。

　　室内设计是经过设计师分析房屋的户型和空间结构后，利用美学以及物理学等学科知识原理所设计而出的。设计本身必须要满足使用者的基本生活需求。因此，设计者必须本着人性化的观念进行室内设计，以创造出既美观又适合人们起居生活的室内环境。

　　人性化的空间自然是为人类服务的空间，是以人为主体的。所以，空间的设计要适宜的功能是这个空间需要具备的必要条件之一。主体化是指设计者必须根据居住者的年龄、经济收入、个性特征等来进行室内设计，打造出来的空间环境必须顾及到主人的喜好，具有强烈的个人特色，不能以主观的设计理念为标准，也不能只注重美观性。主体化就是室内设计必须以人为设计主体，各方面的设计都应该适合人的居住习惯，不能限制人的自然活动。

　　居住空间是以家庭为单元的受到文化程度、工作性质、经济收入、年龄、生活经历、个性差别的不同，所以它在个性差别表现时最为明确。虽然人的个性在公共空间中会被公共性掩盖，但居住空间是一个个人化的特殊空间，它存在的形式只会以个人的观念为主，而全面展示主人的性格、爱好、工作性质、经济收入文化、情趣、等的个人化空间。

　　家具样式及其摆放位置的选择是室内装饰的灵魂所在，在选择使用并进行家具装修时，其目的就是要实现人性化设计。同时，在购买家具中应投入大量的装修成本，切实强化建筑室内的档次品质，还可以完善细节设计，布置一些美丽时尚的小饰品。

　　基于人性化角度来进行室内卧室设计，就要注重灯饰层次变化，对家具的摆放认真处理，要求卧室灯饰在点缀环境的同时满足功能性使用要求，床头灯以及屋顶吊灯、背景灯为卧室主要灯具类型。此外，需根据用户个性特征与个人喜好设计选择窗帘以及床单。在此应注意，卧室设计应重视用户睡眠质量。

　　在设计室内客厅时，严格的遵循够用即为美的人性化设计原则，同时运用细节装饰来不断强化提高客厅的品味，营造出一个舒适的待客环境。可以选用一些工艺品和艺术品来装饰客厅，如：书画、布艺、布艺、藤木、根雕等，还可以合理的设置一两个地灯或台灯，让人居于其中倍感美好。

　　厨房设计时应先关注厨房油烟的问题，因为油烟是向上的走向，所以要使用好擦洗的装饰材料；卫生间涉及的种类较多，并且比较复杂，这也是人们日常工作生活的主要功能空间，在设计时就必须要遵循着人性化设计原则来进行，建议主卫要做好干湿分离，客卫要明确出具体的干湿分区。

　　在室内设计中，用不同的装饰材料将会给用户带来不一样的感受，因此应尽量使用能够带给人温暖舒适感觉的材料，这样才不会给人枯燥冷冰的感觉。在设计人性化空间时，应该广泛的应用植物装饰。我们知道植物有很多功能，其中包括净化空气、改善环境等，对用户的身心健康有极大的益处。芳香类的植物能给人沁人心脾的温馨感觉，并且搭配着不同的色彩、形态及质感的植物，从而营造出室内氛围的自然感觉。

　　室内设计中创造人性化空间的方法可以概括为“三步走”，一是要保证房屋整体的基本的布局；二是加强创新。

　　处理好室内设计的基本环节，也就是布局环节，该环节决定着不间的不同功能，同时也决定了人的舒适性，如：沙发的摆放、厨房的设计等，这些都是室内设计中布局所要注意的问题。此外，装修房屋时要选用环保的材料，有的尽管能显示奢华，但是其中含有有害物质，会给人的身体造成很大伤害。所以，装修材料一定要经过仔细的筛选，不可敷衍。比如在选择墙漆时，很多墙漆都含有苯，对的伤害很大，应在购买时高度重视。

　　保持室内设计行业能持续发展的秘诀就是坚持创新，无论是空间布局方面还是在个性化设计方面，只要设计师坚持创新都将会给屋主带来不一样的身体和心理的体验。室内设计的创新是一项高深的美学艺术，可以将其当作是室内设计师一生应追求的目标。